Menschen von ML. Künstlerisches Schaffen mit Liv Lee: Die lebendige Welt kreativer Authentizität

Tauchen Sie ein in die kreative Welt von Liv Lee, der brillanten Künstlerin hinter unserem flippigen Leinen-Geschirrtuch mit Bananenprint ! Begleiten Sie uns auf ihrem künstlerischen Weg, entdecken Sie die Geheimnisse, sich selbst treu zu bleiben, und entdecken Sie, wie die lebendigen Formen der australischen Flora ihren unverwechselbaren Stil geprägt haben.

Ihre Kunstwerke tragen eine einzigartige und wiedererkennbare Handschrift. Können Sie uns erzählen, wie Sie es geschafft haben, sich selbst kreativ treu zu bleiben, obwohl Sie neue Medien erkunden oder mit verschiedenen Unternehmen zusammenarbeiten?

Das ist nicht über Nacht passiert, aber mit zunehmendem Selbstbewusstsein als Künstler habe ich einige feste Aspekte meiner Arbeit identifiziert, die für meinen Stil entscheidend sind. Diese versuche ich in meiner Kunst und in der Arbeit mit meinen Kunden umzusetzen. Diese sind: Unvollkommenheit, Handarbeit/Textur, Ausgewogenheit und interessante Formen.

Ihre Arbeiten spiegeln oft die faszinierenden Formen und Texturen der australischen Flora wider. Können Sie näher erläutern, wie diese lokale Umgebung Ihren künstlerischen Stil und die Art und Weise, wie Sie diese organischen Formen zum Leben erwecken, beeinflusst hat?

Mein Zuhause und meine Umgebung beeinflussen meine Kunstwerke maßgeblich – ich bin immer wieder von der Form, Textur, den Farben und den interessanten Formen der einheimischen australischen Flora inspiriert. Die Blumen hier sind unverschämt kräftig und ein bisschen verrückt. Sie so hervorstechen und so selbstbewusst wirken zu sehen, ermutigt mich, in meiner Arbeit interessante Formen und verschiedene Farbkombinationen auszuprobieren.

Können Sie uns etwas über die Inspiration für Ihren charakteristischen Bananendruck erzählen? Was hat Sie an diesem Motiv gereizt?

Als ich die Bananen malte, hatte ich gerade ein Baby bekommen und war daher viel zu Hause. Ich verspürte den Drang, jede freie Minute zu malen. Da ich ans Haus gefesselt war, fand ich Inspiration im Alltäglichen, im Gewöhnlichen, und dazu gehörten auch die Bananen in der Obstschale. Ich fand, die Bananen waren perfekt, um meinen neu entdeckten, unvollkommenen Stil zu erkunden – sie sind sehr formbar und verzeihen Fehler!

Können Sie uns mitteilen, was Sie an der Zusammenarbeit mit MagicLinen besonders reizvoll oder inspirierend finden?

Ich fand es wirklich toll, dass MagicLinen von einer Frau gegründet wurde und sich so sehr für die Herstellung hochwertiger, langlebiger Produkte einsetzt. Auch Vitas Vision, den Zauber schöner Tischwäsche wiederzubeleben, hat mich sehr angesprochen. Meine Mutter hat die schöne Tischwäsche zu besonderen Anlässen immer wieder hervorgeholt, und so wusste man immer, dass es gutes Essen und schöne Erinnerungen geben würde.

Viele Künstler durchlaufen in ihrer Arbeit eine Reise der Selbstfindung. Wie hat sich Ihr Stil im Laufe der Zeit entwickelt?

Meine künstlerischen Entdeckungen begannen lange vor Instagram und sahen ganz anders aus als heute. Jahrelang habe ich ständig kreativ gearbeitet und alle möglichen Medien ausprobiert – von Holzschnitten über Silberschmiedearbeiten bis hin zu feinen botanischen Zeichnungen. Schließlich habe ich meinen heutigen Stil gefunden, der sich zu mir als Person perfekt anfühlt. Alles, was ich vorher geschaffen habe, entsprach nicht ganz meinem Stil, aber all das hat mir geholfen, kreativ dorthin zu gelangen, wo ich heute stehe – man muss diese Phase des kreativen Schaffens durchlaufen, um herauszufinden, was einen als Künstler wirklich begeistert.

Wie integrieren Sie Elemente Ihrer eigenen Identität und Erfahrungen in Ihre Kunstwerke?

Ähnlich wie bei meiner Kunst nehme ich mich selbst nicht zu ernst und bin ganz sicher nicht perfekt – mein Stil ist lustig, verspielt, entspannt und völlig unperfekt. Ich habe ein tiefes Bedürfnis, kreativ zu sein, und das spüre ich deutlich, wenn ich eine Weile nicht malen oder zeichnen konnte. Malen macht mir so viel Freude, und ich denke, das spiegelt sich auch in meinen Bildern wider, die sehr fröhlich, hell und witzig sind.

Können Sie uns von einem Schlüsselerlebnis berichten, bei dem Sie sich entscheiden mussten, sich selbst treu zu bleiben oder sich den Erwartungen anderer anzupassen? Wie haben Sie diese Situation gemeistert und gleichzeitig Ihre Authentizität bewahrt?

Wenn eine Marke Kunst lizenziert, diese aber selbst adaptiert, kann die kreative Kontrolle über das Endprodukt verloren gehen. Das habe ich schon sehr früh in meiner Lizenzierungskarriere gelernt, als mir einige fertige Produktentwürfe gezeigt wurden, die so weit von meiner ursprünglichen Kunst entfernt waren und in keiner Weise meinem Stil entsprachen! Von da an war es für mich eine gute Lektion, immer die endgültige Freigabe einzuholen und eng mit den Designteams zusammenzuarbeiten, um ein Endprodukt zu schaffen, das authentisch nach mir wirkt.

Wir hoffen, Ihnen hat dieser faszinierende Einblick in die künstlerische Reise und den einzigartigen Stil von Liv Lee, dem Talent hinter unserem Handtuch mit lebendigem Bananenprint, gefallen. Lassen Sie sich inspirieren und lassen Sie Ihrer künstlerischen Ader freien Lauf!